Un nuevo libro explora por qué los patinadores estaban a la vanguardia del tatuaje

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Apr 24, 2023

Un nuevo libro explora por qué los patinadores estaban a la vanguardia del tatuaje

Por Jonathan Smith En su número de enero de 1990, la revista Thrasher dio inicio a la

Por Jonathan Smith

En su número de enero de 1990, la revista Thrasher abrió la década con una sección especial llamada "Piel manchada". En este paquete de reportajes y ensayos personales, la revista exploró la creciente tendencia de los skaters a unirse a "motociclistas y rockeros" para liderar "las filas de los ilustrados" haciéndose tatuajes en un momento en que todavía era ilegal en muchas partes del país. . Más de tres décadas después, los mundos del skateboarding y el tatuaje se han entrelazado cada vez más. No es raro que los equipos de skate de gira tengan una máquina de tatuar en la camioneta, y skaters como Braydon Szafranski, Chris Senn, Richard Kerby y otros están tomando una segunda carrera como tatuadores.

Ben McQueen, un tatuador de Idle Hands en San Francisco que ha estado tatuando durante unos 15 años y andando en patineta desde que tenía 11, se propuso descubrir por qué estas dos culturas han estado tan intrínsecamente entrelazadas para su nuevo libro, Let It Kill You. . McQueen viajó por todo el país y a la meca del skateboarding de Barcelona, ​​entrevistando a otros skaters/artistas del tatuaje como Jamie Thomas, Eric Dressen y Tyler Bledsoe. GQ se reunió con McQueen para saber por qué tantas personas comparten sus dos pasiones.

Comencemos con la pregunta obvia, quizás la más difícil: ¿Por qué hay tantos paralelismos entre tatuar y patinar?

Es realmente difícil de concretar, pero creo que existe un vínculo tácito entre los skaters y los tatuadores. Cuando un tatuador conoce a otro tatuador, o un skater conoce a otro skater, puedes pasar por alto toda la charla trivial, las cosas para conocerte. Simplemente puede sumergirse y eliminar toda esa grasa extra. Cuando era niño, no sentía que tuviera ningún tipo de comunidad hasta que encontré el skateboarding, lo que realmente me dio un propósito. No volví a sentir lo mismo hasta que encontré el tatuaje…. Los paralelos también se extienden a cómo existimos en el mundo, día a día. No podemos apagar esa parte de nuestro cerebro. Siempre estamos buscando lugares para patinar; siempre estamos buscando referencias para tatuajes. Estamos constantemente conectados todo el tiempo. También puede obstaculizar el establecimiento de relaciones sólidas con las personas. Creo que en el fondo somos gente bastante egoísta. Amamos lo que amamos y, a veces, es difícil articular exactamente lo que eso significa y cómo se siente para las personas que no lo hacen.

El tatuaje solía ser algo marginal, pero ahora hay tiendas por todas partes. ¿Hay alguna tensión entre la vieja y la nueva guardia?

Si absolutamente. Ahora estamos en un punto en la sociedad en el que aceptamos todo, lo cual es genial. Pero tatuarse fue tan tosco durante tanto tiempo, [así que] cuando los jóvenes estudiantes de la escuela de arte comenzaron a tatuarse, estos tatuadores mayores estaban fuera de sí porque era la primera vez que se sentían amenazados. La gente se estaba volviendo muy buena, muy rápido, ¿sabes? Y es lo mismo con el skate. Este acceso a la información que existe ahora, donde alguien puede subir un truco a Instagram 30 segundos después de haberlo filmado, o publicar su proceso sobre cómo están dibujando un águila para un tatuaje, la gente simplemente puede plagiar eso. Personas como Chad Koeplinger u otros en el libro, han trabajado toda su carrera para poder hacer lo que hacen ahora, y se siente como si la gente más joven se estuviera metiendo en la fila. Es bueno que eso pueda existir y el tatuaje es tan bien recibido en este momento que hay un lugar para él, pero aún puede doler. Eso sería, en mi opinión, lo más importante: jóvenes tatuadores abriendo estudios privados y sacando dinero de los bolsillos de estas tiendas callejeras a largo plazo.

Tanto los patinadores como los artistas del tatuaje tienden a vivir estilos de vida transitorios. Los tatuadores viajan para trabajar en diferentes tiendas y los patinadores realizan viajes por carretera por todo el mundo. ¿Qué tienen estas dos cosas que despiertan tanta pasión por los viajes?

Durante mucho tiempo ha sido simplemente: vas a la escuela, te gradúas, consigues tu trabajo, empiezas tu familia, empiezas tu vida, ¿verdad? Y la gente realmente no ha cuestionado eso a menos que se hayan topado con algún tipo de subcultura en el camino. Hay un trasfondo tan rebelde en el skate y los tatuajes, que no creo que nunca tomemos las cosas al pie de la letra. Quiere preguntar: "Bueno, ¿por qué debería hacerlo así? ¿Hay otra forma de hacerlo?" Y viajando, hay un cierto malestar donde esa rebelión viene en forma de gente que quiere dejar sus lugares de origen. Crecí en Indiana y no podía esperar para irme, porque cada video de patinaje que veía o revista de tatuajes que leía, los mejores tatuajes y patinaje estaban sucediendo en la ciudad de Nueva York, Los Ángeles o San Francisco. Y sentí que para tener un asiento en esa mesa tenía que estar allí. Entonces, para muchas personas es una decisión fácil empacar e irse.

Quiero hablar un poco sobre los espacios físicos que existen en estos mundos. Hay muchas similitudes entre las tiendas de skate, las tiendas de tatuajes y la cultura que las rodea. Aparte de bares, barberías o cafeterías, no hay muchos otros lugares de negocios donde la gente vaya y simplemente... pase el rato.

Creo que al final del día, a todos nos encanta hablar y andar en patineta y tatuar. Es como una casa club, ¿verdad? Es un fuerte en el árbol, pero es solo esta versión más grande y más profesional. Hay una razón por la que la gente se presenta con sus amigos aunque no se vayan a tatuar. Solo quieren estar cerca. Y hay una energía en estos lugares que creo que es realmente adictiva, seas parte de ella o no. Hay personas que vienen sin interés en hacerse un tatuaje, pero luego dicen: "Tal vez le eche un vistazo..." O ya sabes, no tienen interés en comprar una patineta, pero se lo están pasando bien. allí y dicen: "¿Sabes qué? Creo que quiero montar una patineta" o "Quiero hacerme un pequeño tatuaje mientras estoy aquí". Sí, las energías son muy similares.

Por Gerardo Ortíz

Por los editores de GQ

Por Gerardo Ortíz

Retrocediendo un poco en el tiempo, el skateboarding y los tatuajes parecieron explotar en los años 90, con grandes concursos y videojuegos en el lado del skate y una aceptación más generalizada en el lado del tatuaje. ¿Por qué cree que fue?

Creo que fue la evolución de Internet, los videos de skate y las revistas de tatuajes y skate, que explotaron simultáneamente a principios de los 90. Las revistas de tatuajes eran para tatuar lo que los videos de skate eran para andar en patineta. Creo que una foto de un tatuaje en una revista era el equivalente a una voltereta frontal de Andrew Reynolds por una enorme escalera en un video. Estabas viendo la cosa terminada, y estabas viviendo de esa manera. Las revistas y los videos fueron realmente lo que los 90 trajeron a la mesa. Era lo que Instagram es para nosotros hoy: contenido que nos recuerda que todavía estaba sucediendo.

En el aspecto visual, algunos de los gráficos de skate más famosos de todos los tiempos, como el de Jim PhillipsMano gritandopara Santa Cruz, y VC Johnson'sDestripadorpara Powell, parece que fueron diseñadosa estar tatuado ¿Crees que esos tipos se inspiraron en el diseño de tatuajes?

Sí, y esas imágenes han sido tatuadas una y otra vez. Pienso en una calavera y tibias cruzadas y qué tan atrás puedes llevar eso, a los barcos piratas y ese estilo de vida, que refleja el tatuaje y el skateboarding, esa naturaleza rebelde. El chico malo de Toy Story incluso tiene una camiseta con una calavera, y creo que se inspiró en el gráfico de Zero. Supongo que si [los diseñadores de logotipos de patinetas] se inspiraron o no en el diseño del tatuaje sería una pregunta para ellos, pero no creo que haya forma de que no lo estuvieran. En ese momento, las imágenes de tatuajes y skate eran básicamente lo mismo. Todos se basaban en influencias similares, solo querían estar lo más nerviosos posible. Como, "pondremos calaveras y sangre y segadores y lo haremos fuerte y neón, eso es lo mejor".

Es divertido que estemos hablando de que los gráficos de skate son tan perfectos para los tatuajes, porque a muchos skaters no les gusta tatuarse logos de skate en ellos. En su libro, Tyler Bledsoe dice que es escéptico sobre los tatuajes de skate. ¿Por qué crees que es?

creo que depende Viajar para una empresa puede ser bastante fugaz, ¿verdad? La gente salta mucho y creo que probablemente haya alguna reserva al respecto en ese sentido. Pero si Jamie Thomas tiene un tatuaje de Zero, o Andrew Reynolds tiene un tatuaje de Baker, o Tony Hawk tiene un tatuaje de Birdhouse, eso tendría sentido, ¿no? Esos son como sus hijos. Ese es su legado en el skate. Pero para otros patinadores, creo que andar en patineta es justo lo que hacen y no sé si necesariamente necesitan esa guinda adicional. Tatúo a muchos skaters y no hago logos de skate. He hecho un par aquí y allá, pero no muy a menudo.

Por Gerardo Ortíz

Por los editores de GQ

Por Gerardo Ortíz

Hablaste con algunas personas en el libro sobre cómo Instagram ha cambiado tanto el tatuaje como el patinaje. ¿Crees que un flujo social constante que muestra diferentes tatuajes y un gran patinaje ha ayudado a las personas a progresar? ¿O crees que conduce a un aplanamiento de la originalidad y el estilo?

A veces, cuando me siento a dibujar, por ejemplo, tiendo a pensar demasiado porque me comparo constantemente con personas en Internet y veo los mejores tatuajes todos los días, tan pronto como me levanto. A veces siento que tengo el síndrome del impostor en mi propia industria. Trabajo en Idle Hand, que es una tienda de tatuajes de gran reputación, e incluso a veces me siento como, ¿qué estoy haciendo? Conozco a muchos skaters que patinan a un alto nivel y evitan ver videos de skate. La sobrecarga de información puede ser paralizante. Constantemente pienso que las personas son mejores que yo, lo cual es genial, me mantiene hambriento. Pero se te mete un poco en la cabeza, seguro.

Tanto el patinaje como el tatuaje están muy arraigados en la tradición e históricamente se han resistido al cambio. En el skateboarding eso está cambiando lentamente y las cosas se están volviendo mucho más progresivas e inclusivas de lo que eran en el pasado. ¿Eso también es cierto para los tatuajes?

Absolutamente. Como sociedad en este momento, creo que estamos teniendo conversaciones realmente difíciles y quitando las capas de muchas cosas que han estado mal durante mucho tiempo. Y se está filtrando en los tatuajes y la patineta, que es enorme. Quiero skaters femeninos, skaters no binarios, skaters trans, quienquiera que sea. Quiero que estas personas sientan que pueden participar. Ambas han sido industrias dominadas por hombres cis-blancos durante tanto tiempo. Algunas de mis mayores quejas con el patinaje y los tatuajes han sido que nos resistimos mucho al cambio y creo que eso puede ser terrible. En todo caso, tener la mente abierta solo traerá positividad a tus cosas, ¿verdad? Pensar que nos tomó tanto tiempo llegar a este punto puede ser frustrante, pero creo que estamos comenzando a llegar allí y estamos comenzando a hablar más al respecto. Cuando abro una revista ahora, es refrescante. Estoy feliz de que el skateboarding esté diciendo basta. Tengamos estas conversaciones y quitemos estas capas y miremos esto desde un nivel más humano. Creo que eso es enorme. Y creo que muestra mucho crecimiento tanto en el skate como en el tatuaje.

Comencemos con la pregunta obvia, quizás la más difícil: ¿Por qué hay tantos paralelismos entre tatuar y patinar? El tatuaje solía ser algo marginal, pero ahora hay tiendas por todas partes. ¿Hay alguna tensión entre la vieja y la nueva guardia? Tanto los patinadores como los artistas del tatuaje tienden a vivir estilos de vida transitorios. Los tatuadores viajan para trabajar en diferentes tiendas y los patinadores realizan viajes por carretera por todo el mundo. ¿Qué tienen estas dos cosas que despiertan tanta pasión por los viajes? Quiero hablar un poco sobre los espacios físicos que existen en estos mundos. Hay muchas similitudes entre las tiendas de skate, las tiendas de tatuajes y la cultura que las rodea. Aparte de bares, barberías o cafeterías, no hay muchos otros lugares de negocios donde la gente vaya y simplemente... pase el rato. Retrocediendo un poco en el tiempo, el skateboarding y los tatuajes parecieron explotar en los años 90, con grandes concursos y videojuegos en el lado del skate y una aceptación más generalizada en el lado del tatuaje. ¿Por qué cree que fue? En el aspecto visual, algunos de los gráficos de skate más famosos de todos los tiempos, como Screaming Hand de Jim Phillips para Santa Cruz y Ripper de VC Johnson para Powell, parecen haber sido diseñados para ser tatuados. ¿Crees que esos tipos se inspiraron en el diseño de tatuajes? Es divertido que estemos hablando de que los gráficos de skate son tan perfectos para los tatuajes, porque a muchos skaters no les gusta tatuarse logos de skate en ellos. En su libro, Tyler Bledsoe dice que es escéptico sobre los tatuajes de skate. ¿Por qué crees que es? Hablaste con algunas personas en el libro sobre cómo Instagram ha cambiado tanto el tatuaje como el patinaje. ¿Crees que un flujo social constante que muestra diferentes tatuajes y un gran patinaje ha ayudado a las personas a progresar? ¿O crees que conduce a un aplanamiento de la originalidad y el estilo? Tanto el patinaje como el tatuaje están muy arraigados en la tradición e históricamente se han resistido al cambio. En el skateboarding eso está cambiando lentamente y las cosas se están volviendo mucho más progresivas e inclusivas de lo que eran en el pasado. ¿Eso también es cierto para los tatuajes?