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Jul 14, 2023

Comportamiento permanente: Repetir 'Cali

Vuelva a intentarlo. "Comportamiento permanente: tatuarse en la bahía", es nuestro

Inténtalo de nuevo

"Comportamiento permanente: tatuarse en la bahía" es nuestra serie de cuatro partes sobre tatuadores locales. En estas historias, nos sumergimos en la permanencia de la tinta que reside en seres impermanentes.

Lea la transcripción aquí.

El tatuador Miguel "Bounce" Pérez tiene vívidos recuerdos de la infancia del arte creado por su familia: su madre dibujó retratos "al estilo chola" de mujeres con cabello emplumado y cejas afiladas, mientras que sus tíos crearon letras en escritura inglesa antigua "Cali-Chicano". . Su padre era parte de un club de autos en su comunidad de West Berkeley, un vecindario que también albergaba varios murales de graffiti.

Todo esto se vertió en Pérez y sentó las bases de lo que hace hoy.

Es un artista versátil, que considera que la colaboración con sus clientes es fundamental para su trabajo. Ha hecho retoques para personas que han estado encarceladas e incluso ha entintado a un equipo de atletas matemáticos. Su arte es detallado y gráfico, desde diosas mayas hasta personajes de anime.

Pérez dice que no tiene una "especialidad", pero a menudo le piden que cubra tatuajes descoloridos; una especie de servicio comunitario.

También es parte del colectivo de arte Trust Your Struggle, que pinta murales en otros países que han sido históricamente colonizados y, por lo tanto, de escasos recursos.

Dadas las experiencias de Pérez con aerosoles impermanentes y tinta indeleble, pensé que sería la mejor persona para comenzar esta exploración de la cultura del tatuaje en el Área de la Bahía y lo que se siente al crear obras de arte permanentes, si tal cosa existe.

A continuación se presentan extractos ligeramente editados de mi conversación con Miguel "Bounce" Perez:

Pen: Devuélvenos a los orígenes, ¿cómo te iniciaste en el arte en general?

Miguel: Las primeras influencias son como de mi mamá. Ella solía hacer este tipo de dibujos de chola, ya sabes, las cholas de estilo chicano con el pelo emplumado, todo bonito y detallado. Recuerdo que solía crear mis propios personajes de historietas y mis tíos también dibujaban. Todos hicieron el mismo tipo de estilo Cali-Chicano. Mis tíos hacían las letras cholas. Los veíamos por la casa, como escritos en libros y todo eso.

Pen: Entonces, ¿cómo invirtió Berkeley, como ciudad, en tu trabajo como artista?

Miguel: Siento que hay muchos murales en Berkeley que me influyeron. El mural del Che, el del Campus Oeste, el mural del reciclaje que estaba en MLK. Pasé de ver todos los estilos chicanos que hacía mi familia y ver grafitis y murales en la calle. Creo que eso definitivamente se filtró.

Pen: Miguel también ideó un equipo conocido como Trust Your Struggle. El colectivo de artistas trabaja a bajo costo o sin costo alguno en comunidades que podrían beneficiarse de los murales u otras artes visuales que apoyen la cultura local. Comenzaron en 2003 y han trabajado no solo en la Bahía, sino también en Hawái, Filipinas y otros lugares.

Miguel: Trust Your Struggle definitivamente eran personas de ideas afines que tenían muchas de las mismas pasiones y las mismas opiniones sobre el mundo, la política y la vida y todo. Creo que somos más como un grupo de homies. Algunas de las primeras cosas que hacíamos eran estos recorridos por los murales. Comenzamos en México y nos abrimos camino hacia abajo, en autobús hasta Nicaragua. Básicamente, murales donados, vinculados con diferentes organizaciones y pintados.

Miguel: Recuerdo uno de los últimos que hicimos en 2009, fuimos a Filipinas. Nos reuníamos con estas organizaciones y esas cosas. Como si este fuera el que probablemente habíamos recaudado más dinero y salimos y decimos: 'Sí, vamos a hacer este mural para todos ustedes, es gratis, bla, bla, bla'. Y dicen, 'Genial, esto es hermoso'. Y luego vemos cómo viven y dicen: 'Oh, mierda. Como, no necesitan un mural. Necesitan comida, algo de ropa.

Miguel: Nos humilló. No vas a salvar el mundo con una pintura. Podría verse bonito. Entonces, algunos de nosotros nos hemos metido más en la legislación real. Mi hijo Rob [Liu-Trujillo] está haciendo libros para niños.

Miguel: Estoy haciendo tatuajes, que no es algo político, pero lo bueno de los tatuajes es que siempre es un período de transición en la vida de la mayoría de las personas cuando se los hacen. Y es genial compartir eso con ellos e incluso ayudar a guiarlos a través de esto.

Pen: Eso es tan estricto, hermano, como pensar en la vida en esos períodos de transición y el cambio es la única constante. Pero obtener algo que signifique que has pasado por un período de transición es decir que 'Quiero que algo dure para siempre de esta puerta por la que estoy pasando'. Y estás más o menos sosteniendo esa puerta abierta o ayudando a construir la entrada.

Miguel: Incluso a veces la estoy cerrando, como, ¡no entres por esa puerta! No sé si quieres esa puerta. [risas]

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